Este 17 de noviembre, Iggy Pop y Paul McCartney compartirán cartel en el festival Corona

Este 17 de noviembre, Iggy Pop y Paul McCartney compartirán cartel en el festival Corona, un evento donde dos leyendas del rock se presentan ante una audiencia global. Para muchos, el nombre de Iggy Pop, el carismático líder de The Stooges, es más que un referente en la historia de la música, es una figura esencial que ha marcado el camino para generaciones de músicos y oyentes. Aunque McCartney goza de una fama mundial incomparable, no cabe duda de que La Iguana ha dejado una huella imborrable en el rock, especialmente con los tres discos fundamentales de The Stooges.

La trilogía que definió el rock

A lo largo de la carrera de The Stooges, su estilo radical y su capacidad para fusionar influencias dispares, desde el blues hasta la música hindú, transformaron el panorama del rock. Su debut homónimo de 1969, seguido por Fun House (1970) y Raw Power (1973), son considerados por muchos como la trilogía perfecta del género. Estos discos no solo definieron a la banda, sino que sentaron las bases para el punk y el hard rock que dominarían la escena en las siguientes décadas.

La influencia del debut de The Stooges

En su primer disco, The Stooges muestra una energía cruda y primitiva que no tiene igual. Iggy Pop, cuyo nombre real es James Osterberg Jr., dejó claro desde el primer acorde que su sonido no estaba limitado por las normas establecidas del rock. La banda, con la potencia de Scott Asheton en la batería y los impresionantes riffs de Ron Asheton, creó una atmósfera única. Los temas en este álbum reflejan un aire de caos controlado, con Iggy tomando influencias de figuras como Jim Morrison y músicos como Bo Diddley, quien innovó con ritmos tan simples como complejos. Este álbum no solo consolidó a Iggy como líder de la banda, sino como una figura revolucionaria dentro del rock.

Fun House: la consolidación de un sonido único

En Fun House, lanzado al año siguiente, The Stooges dio un paso más allá en su experimentación sonora. Este disco combina una feroz energía con una complejidad musical que pocos grupos de la época se atrevían a explorar. En temas como "Down on the Street" y "Loose", se puede escuchar una mezcla de blues con influencias de música hindú, creando un sonido todavía más crudo y visceral. Iggy y su banda lograron capturar la esencia del rock experimental, desafiando las convenciones del género y abriendo el camino para futuras innovaciones dentro del punk y el post-punk.

Raw Power: la explosión definitiva

Con Raw Power, Iggy Pop y The Stooges alcanzaron su punto máximo. Considerado uno de los discos más influyentes de la historia del rock, este álbum redefine lo que significa ser "agresivo" y "radical" en la música. Producido por David Bowie, este disco marcó una nueva etapa para la banda, llevando su sonido a un nivel más crudo y directo. La icónica canción "Search and Destroy" es un reflejo de la urgencia y la brutalidad de su música, un himno para los desadaptados, los rebeldes y los inconformistas. La fusión de energía, lírica desafiante y sonido intransigente hizo de Raw Power un disco esencial, tanto para los fanáticos de Iggy Pop como para los de toda la música alternativa.

El legado de Iggy Pop y The Stooges

A través de su trilogía, Iggy Pop y The Stooges no solo crearon música, sino que reescribieron las reglas del rock. Su enfoque desenfadado y experimental dejó una marca imborrable en la cultura musical. Iggy, un verdadero maniático de la música, continúa siendo una figura venerada, no solo como el líder de The Stooges, sino como un ícono del rock que ha influido a incontables artistas a lo largo de los años.